Als vor zwei Wochen in Berlin die Herbstferien zu Ende gingen, schrieb die 18-jährige Hanna eine Nachricht auf Facebook. Sie lautete: “Meine Ferien sind schon fast vorbei. 🙁 Gehts euch genauso? Hanna.” Das blieb nicht ohne Folgen. Mehr als 13.000 Personen klickten auf “Gefällt mir”. Die Leute antworteten “ja, die schule nervt” und “wir bekommen in 2 wochen”. Es wurden über 1400 Kommentare.

“Berlin – Tag & Nacht” handelt vom Leben einer Gruppe relativ flächendeckend tätowierter und gepiercter junger Menschen in der Hauptstadt. Im Mittelpunkt steht eine Wohngemeinschaft, erzählt werden Alltagsdramen um Liebe und Freundschaft, Party und Beruf, gute und schlechte Laune. Es geht um unerfüllbare Kinderwünsche, plötzlich entdeckte Homosexualität, unaufgeräumte Küchentische und die Frage, wer ein Kegelturnier gewinnt oder beim Verlieren die besten blöden Sprüche macht. Die Mitglieder einer zweiten, jüngeren WG müssen kaum mehr tun, als mit einem Auto anfahren und einparken zu üben, um die Zielgruppe der Teenager eine Folge lang zu unterhalten.

Das kann den Betrieb nicht lange aufhalten. 150.000 Laiendarsteller hat Filmpool inzwischen in seiner Datenbank Castbase. Es dauert nur ein paar Stunden, bis darin Ersatz gefunden ist und eine andere junge Frau die Stewardess spielen kann, die mit einem Handtuch bekleidet aus der Dusche kommt und ihre Kollegin und deren Freundin beim Küssen ertappt. (“SBSA” steht an solchen Stellen im Drehbuch: Sex bahnt sich an.) Es gibt grundsätzlich keine Studioaufnahmen. Das Tattoo-Studio ist tatsächlich ein Tattoo-Studio, der Schönheitssalon ein Schönheitssalon und das Hausboot ein Hausboot. Der Kameramann kann dort unter Deck mit der Kamera auf den Schultern kaum aufrecht stehen, und der Tonmann jongliert mühsam zwei Mikrofonangeln, während er die Truppe durch die engen Gänge verfolgt.

Produziert wird “Berlin – Tag & Nacht” wie eine billige Dokumentation: mit nur einer Kamera, die zwischen den Akteuren hin- und herschwenkt, ohne großes Licht, ohne Kunst. Das sei, sagt Felix Wesseler, der bei Filmpool das Business Development verantwortet, eine Herausforderung: den Kameraleuten ihre störende Professionalität auszutreiben, die sie dazu bringt, immer möglichst perfekte Aufnahmen drehen zu wollen. Trotzdem muss die Handtuch-Szene dreimal gedreht werden. Hinterher “checkt” das Team die Szene auf einem kleinen Monitor. Die Produktionsleute gucken halb skeptisch, halb stolz: Im Vergleich könne man deutlich sehen, sagt Filmpool-Geschäftsführer Vittorio Valente hinterher, was für Fortschritte die Laiendarsteller gemacht hätten, die jetzt schon seit einem Jahr dabei sind.